ARTE

Santo Domingo, R.D. La cantante cristiana Josefina Lugo de Núñez, conocida artísticamente como Offy Lugo, se encuentra promocionando su más reciente propuesta musical de adoración que lleva como título “Abba”, una canción que nace de una experiencia espiritual y de un diálogo íntimo con Dios.

Nacida en Santo Domingo y residente en Santo Domingo Oeste, Lugo define su música como una expresión de fe cercana, emocional y real. Su propuesta busca transmitir a Dios desde una perspectiva humana, conectando con las luchas, heridas, esperanza y transformación que experimenta cada persona en su relación con Él.

“Abba”, una canción nacida de la oración

La historia de “Abba” tiene un significado muy especial para su autora. Según relata la cantante, la canción fue recibida el domingo 24 de mayo de 2026, a las 10:50 de la noche, mientras se encontraba de rodillas en oración, en medio de una emotiva conversación con Dios.

Durante ese momento de ministración, Offy comenzó a escribir las palabras que posteriormente formarían el contenido de la canción. Explicó que, en aproximadamente 40 minutos, logró plasmar la composición que, según sus palabras, recibió mediante la ministración del Espíritu Santo, inspirada en Éxodo 3:11.

El título “Abba” hace referencia a esa relación cercana con Dios como Padre. El mensaje central de la canción es precisamente ese diálogo íntimo entre una persona y su Padre celestial, expresando sentimientos, inquietudes, necesidades y confianza.

La profunda lírica es autoría de Lugo, mientras que los arreglos musicales estuvieron a cargo del talentoso artista Scarlíng Abreu.

Una propuesta musical con propósito

Lo que distingue la música de Lugo es su intención de llevar un mensaje de fe que pueda tocar el corazón de quienes atraviesan diferentes circunstancias de la vida.

“Mi música se caracteriza por transmitir a Dios desde un lugar cercano, emocional y real. No se trata solamente de cantar sobre la fe, sino de conectar con las luchas, heridas, esperanza y transformación que vive una persona en su relación con Dios”, expresó la artista.

Hasta el momento, Lugo cuenta con siete canciones, de las cuales seis son de su propia autoría, consolidando así una propuesta musical que combina composición, adoración y experiencias personales de fe.

Próximo concierto

Como parte de sus planes de expansión y de llevar su mensaje a diferentes escenarios, la adoradora se prepara para celebrar su primer concierto musical, programado para el 21 de noviembre de 2026, a las 6:00 de la tarde, en el Auditorio de la Policía Nacional (P.N.).

Para esta presentación contará con el respaldo de diferentes ministerios e iglesias provenientes de distintas partes del país, además del público que se dará cita para acompañarla en esta importante etapa de su carrera.

La vocalista asegura que uno de sus principales propósitos es llevar el mensaje de la Palabra de Dios a través de sus adoraciones, a todo lugar donde Dios la envíe.

En cuanto a su producción audiovisual, Lugo informó que próximamente se estará realizando el video musical de “Abba”, por lo que actualmente el concepto visual se encuentra pendiente de desarrollo.

Presencia en redes sociales

Lugo mantiene presencia en las principales plataformas digitales bajo el nombre Offy Lugo, donde sus seguidores podrán conocer sus canciones, actividades y próximos proyectos musicales.

Con “Abba”, Lugo apuesta por una adoración nacida desde la intimidad, la oración y la experiencia personal, con el propósito de que su música no solamente sea escuchada, sino que también pueda convertirse en un instrumento para acercar a las personas a Dios.

Una colección que convirtió la moda en una poderosa reflexión sobre la dignidad, el abandono y la realidad de quienes viven en las calles.

Santo Domingo, R.D. Con una propuesta cargada de sensibilidad, fuerza visual y profundo contenido social, el talentoso diseñador dominicano Bautista Sierra presentó su colección “Indigentes” durante el Trendy Fashion Week Elite, celebrado en el Faro a Colón.

Más que un desfile de moda, la presentación se convirtió en un llamado de atención a la sociedad sobre una realidad que muchas veces pasa inadvertida: la de las personas que viven en situación de calle.

A través de una estética cruda y cuidadosamente construida, Sierra llevó a la pasarela personajes que representan diferentes historias de abandono, pobreza, pérdida, adicción, migración y soledad. Cada salida fue concebida para recordar al público que detrás de la apariencia de una persona que vive en la calle existe una historia y, sobre todo, un ser humano.

La colección utilizó una estética de prendas deterioradas, superposición de materiales, textiles reciclados, mezclilla desgastada, arpilleras, sacos, redes, plásticos y otros elementos que normalmente son considerados desechos.

En manos del diseñador, estos materiales adquirieron un nuevo significado y se transformaron en piezas de moda con una fuerte carga artística y social.

Uno de los mensajes centrales de la propuesta fue: “No soy un problema. Soy una persona.” Con esta frase, Bautista Sierra resume el espíritu de una colección que busca cambiar la manera en que observamos a quienes viven en las calles.

“Quise que la gente no solamente viese ropa. Quise que viera historias. Que por unos minutos dejáramos de mirar al indigente como alguien invisible y pudiéramos reconocer en él a un padre, una madre, un hijo, un abuelo, un profesional o simplemente a un ser humano que está atravesando una situación difícil,” explicó el artista.

La puesta en escena reforzó el concepto de la colección mediante una ambientación inspirada en espacios urbanos deteriorados, con elementos asociados a la calle y al abandono, creando un contraste entre la pasarela tradicional y la realidad que viven miles de personas.

“Indigentes” reafirma la visión de Bautista Sierra de utilizar la moda como una herramienta de expresión y conciencia social. Para el diseñador, una colección no tiene que limitarse a mostrar belleza; también puede hacer preguntas, provocar emociones y generar conversaciones.

La presentación dejó como mensaje final una invitación sencilla pero contundente: “Antes de juzgar a quien vive en la calle, detente y mira su historia”.

Invitados especiales

Desfilando sus impactantes propuestas, Sierra contó con el importante apoyo de actores integrantes de la Compañía Nacional de Teatro (CNT), como la primera actriz Nileny Dippton, Wilson Ureña, Nancy Vizcaíno.

También tuvo como invitados a Adrián Lugo y Henry Carmona, integrantes del grupo de teatro de la Universal de Seguros y un cierre espectacular con el afamado actor Jhonnie Mercedes, con todo el elenco de la serie «La Familia Espejo», enviando el importante mensaje del poder de la familia, para evitar que personas estén en situaciones de calle e indigencia.

Con “Indigentes”, cuya musicalización estuvo a cargo de José Ismael Valdez Castillo, Bautista Sierra no solo presentó una colección. Le dio voz, por medio de la moda, a quienes muchas veces la sociedad decide no mirar.

La aclamada producción teatral, dirigida por Fausto Rojas y protagonizada por Nileny Dippton, llevará al nordeste dominicano una propuesta de alto valor histórico, educativo y cultural

Santo Domingo, R.D. Tras consagrarse con un rotundo éxito de crítica y taquilla durante dos temporadas consecutivas, a casa llena, en el Teatro Nacional de Santo Domingo, las firmas productoras Talassa Teatro y Nileny Dippton Productions anunciaron, oficialmente, la realización de la esperada “Gira Nordeste 2026” de la reconocida producción teatral ANAKA-O-NA, Alba y Ocaso.

La majestuosa pieza, de la autoría del destacado arquitecto Cristian Martínez Villanueva, constituye una propuesta de alto valor estético, pedagógico e histórico, concebida como un importante aporte al rescate de la identidad y la memoria prehispánica de la República Dominicana.

La puesta en escena cuenta con la dirección del laureado director Fausto Rojas, quien ha desarrollado un montaje de gran fuerza artística que rinde homenaje a la valentía, el liderazgo y el legado histórico de Anacaona, figura fundamental de la historia taína y del patrimonio cultural dominicano.

El rol protagónico estará a cargo de la reconocida actriz dramática Nileny Dippton, ganadora de Premios Soberano 2024, como Actriz de Teatro del Año, por su destacada interpretación en esta producción.

El elenco estelar cuenta, asimismo, con la participación especial de la destacada actriz invitada Nefer Galaxia, junto a un equipo artístico y técnico respaldado por un despliegue escénico de estándar internacional.

San Francisco de Macorís y Nagua serán los escenarios de la gira

La “Gira Nordeste 2026” contempla funciones en dos importantes escenarios culturales y académicos de la región: San Francisco de Macorís, provincia Duarte, los días 17 y 18 de septiembre y Nagua, provincia María Trinidad Sánchez, el 19 de septiembre.

Las primeras presentaciones tendrán lugar en el Teatro Regional del Nordeste, Campus UCNE, Los Arroyos, S.F.M.

La función del jueves 17 de septiembre se realizará a las 11:30 A.M., mientras que el viernes 18 de septiembre tendrá lugar una segunda presentación a las 4:00 P.M.

Esta parada cuenta con el firme respaldo institucional del sacerdote Isaac García, rector de la UCNE, el Mtro. Sebastián Fernández Báez, decano de la Facultad de Humanidades y Artes de la UCNE y Miguel (Guelo) Paulino, director regional del Ministerio de Cultura. San Francisco de Macorís.

La presentación se integrará, además, al marco de las fiestas aniversarias de la fundación del municipio, consolidándose como uno de los eventos culturales centrales de esta celebración.

El recorrido continuará el sábado 19 de septiembre, a las 6:30 P.M., con una gala especial en el Auditorio de la UASD Centro Nagua. Presentación que cuenta con la validación y el respaldo de su director, Mtro. Zacarías Cordero.

Para esta jornada en la provincia María Trinidad Sánchez, el proyecto suma el importante respaldo del Sr. Jorge Hugo Cavoli Balbuena, diputado ante la Cámara de Diputados de la República Dominicana por dicha demarcación y representante de los Consejos de Desarrollo Provincial ante el Consejo Nacional de Cultura.

Asimismo, la producción cuenta con los valiosos avales de la gobernadora civil, Sra. Amada López, y de la Licda. Carina Lavandier, directora provincial del Ministerio de Cultura.

Un compromiso con el nordeste y con nuestras raíces

Las organizadoras de la gira, Nileny Dippton y la ingeniera Nolandia Estévez de Javier, destacaron el profundo significado que tiene para ambas llevar esta propuesta artística a su región de origen.

“Como profesionales del arte orgullosamente oriundas de Cabrera y nativas de esta hermosa provincia, nos impulsa el firme compromiso social de descentralizar el teatro de gran formato y llevar a nuestra gente del nordeste una obra de trascendencia nacional que educa y enaltece el orgullo de nuestras raíces”, externaron.

El proyecto se consolida, además, bajo el respaldo de monseñor Ramón Alfredo de la Cruz Baldera, obispo de la Diócesis de San Francisco de Macorís, sumando importantes voluntades institucionales, en favor de una propuesta que busca fortalecer el vínculo de las nuevas generaciones con el patrimonio histórico y cultural dominicano.

Más de 1,500 espectadores

Con la realización de esta gira, ANAKA-O-NA proyecta impactar a más de 1,500 espectadores entre San Francisco de Macorís y Nagua, incluyendo delegaciones estudiantiles, autoridades, representantes de instituciones, gestores culturales y amantes de las artes escénicas.

La producción se perfila, así como uno de los acontecimientos culturales y educativos de mayor relevancia del año para la región septentrional del país, llevando a sus escenarios una historia que reivindica nuestras raíces y coloca bajo los reflectores la figura de una mujer que forma parte esencial de la memoria histórica dominicana.

Con la “Gira Nordeste 2026”, ANAKA-O-NA reafirma su propósito de trascender los escenarios tradicionales y convertirse en un vehículo de conocimiento, reflexión y orgullo por la identidad nacional.

Los interesados en obtener más información, pueden acceder a las plataformas digitales: @TalassaTeatro y @NilenyDipptonProductions.

Santo Domingo, R.D. Con el propósito de visibilizar y reconocer el talento de su municipio Pedro Brand, provincia Santo Domingo, María Peña Avelino, quien fuera candidata del recién concurso Miss República Dominicana Universo 2026, tomó la iniciativa de impulsar los Premios Pedro Brand, una propuesta creada para destacar a personas que, desde diferentes áreas, han estado aportando al crecimiento y desarrollo de la comunidad.

“Pedro Brand tiene talento, tiene personas valiosas y tiene muchas historias que merecen ser contadas y reconocidas. Esta iniciativa nace precisamente para darle visibilidad a nuestra gente y celebrar todo lo bueno que tenemos en nuestro municipio”, expresó la bella y emprendedora modelo profesional.

La iniciativa busca reconocer el esfuerzo, la trayectoria y el talento de artistas, comunicadores, emprendedores, deportistas, profesionales y representantes de distintos sectores, que llevan en alto el nombre de Pedro Brand.

“Reconocer el talento local, es también una manera de fortalecer el orgullo de pertenecer a Pedro Brand y motivar a las nuevas generaciones a continuar desarrollándose y trabajando por sus sueños”, afirmó Peña Avelino.

En ese mismo tenor y demostrando su sensibilidad social, María explicó que Los Premios Pedro Brand buscan convertirse en un “referente para la comunidad, celebrando a quienes con su trabajo, dedicación y talento contribuyen a construir un municipio con mayores oportunidades y proyección”.

Los Premios Pedro Brand ya han comenzado a generar conversación en los medios de comunicación, siendo presentados por la ex candidata, en importantes espacios radiales como El Primer Golpe con Jochy Santos, así como en Al Pelo, programa conducido por Amelia Alcántara, donde ha compartido detalles sobre esta iniciativa y la visión que existe detrás del proyecto.

Con esta enriquecedora propuesta, María Peña Avelino demuestra que, además de su belleza física, cuenta con las herramientas necesarias para hacer realidad una iniciativa que apuesta por una idea sencilla pero poderosa: reconocer lo nuestro y celebrar el talento de Pedro Brand.

La obra de la Compañía Nacional de Teatro se presentará este jueves 27 de agosto, a las 8:30 de la noche, en el Night Club del Club Arroyo Hondo

Santo Domingo. R.D. La actriz Nileny Dippton regresa a escena con “El último personaje de Cecilia B”, una de sus obras más celebradas, tanto a nivel nacional como internacional; impactante propuesta teatral producida por la Compañía Nacional de Teatro (CNT) y que llegará este jueves 27 de agosto, a las 8:30 de la noche, al Night Club del Club Arroyo Hondo, como parte de la temporada teatral de este reconocido club.

“Regresar a escena con “El último personaje de Cecilia B” representa mucho más que asumir nuevamente un personaje. Es un reencuentro con una creación que ha marcado, de manera significativa, mi trayectoria artística y que me ha permitido conectar con públicos diversos a través de una historia de profunda intensidad dramática”, externó la talentosa artista.

La presentación está dentro del marco del Festival Nacional de Teatro del Club Arroyo Hondo, junto a la Compañía Nacional de Teatro (CNT) de Bellas Artes, y será una nueva oportunidad para que el público disfrute de esta pieza, de la autoría del maestro Giovanny Cruz, que ha recorrido importantes escenarios y festivales nacionales e internacionales.

“Cecilia B es una experiencia artística y humana que continúa transformándose con cada presentación. Por eso, este regreso a escena representa una nueva oportunidad para celebrar el teatro, reencontrarme con el público y demostrar que una interpretación puede seguir evolucionando, aun después de haber recorrido diversos escenarios”, destacó la laureada actriz.

Dippton compartirá escenario con el destacado actor Wilson Ureña, bajo la dirección de Fausto Rojas. La propuesta cuenta, además, con la escenografía de Fidel López y el diseño de vestuario de Sócrates Cabral y Bautista Sierra.

Una trayectoria impresionante

“El último personaje de Cecilia B” fue estrenada el 26 de agosto de 2022 y desde entonces ha cosechado reconocimiento tanto del público como de la crítica. La actuación de Nileny Dippton recibió una nominación a Mejor Actriz en los Premios Soberano 2023, consolidando la relevancia de este personaje dentro de la escena teatral dominicana.

La obra también ha tenido una destacada trayectoria internacional. En marzo de 2024, participó en el Festival Internacional de Teatro Progresista de Venezuela, celebrado del 21 al 31 de marzo, como parte de la proyección internacional de la producción teatral dominicana.

Durante 2023, la pieza formó parte del Festival Internacional de Teatro República Dominicana (FITERD), en Santiago, celebrado del 20 al 30 de octubre; del Teatro de Match, los días 24 y 25 de agosto, producido por Teatro Loft, en Houston, Texas; y del XXXII Festival Internacional de Mujeres en Escena por la Paz, organizado por la Corporación Colombiana de Teatro, en Bogotá.

Asimismo, “El último personaje de Cecilia B” estuvo presente en la programación del Teatro Lope de Vega, en abril de 2023, y en el Primer Festival de Teatro de Pawtucket, en Rhode Island, además de participar en la apertura del Teatro Loft, en Houston, Texas.

La gira nacional de la obra también la llevó a San José de las Matas, donde se presentó el viernes 14 en el Patio Cultural San José, y posteriormente a Puerto Plata, con una función el sábado 15 en el Iván García Teatro Escuela, a beneficio de esta institución.

Con esta nueva presentación en Santo Domingo, Nileny Dippton vuelve a encontrarse con un personaje que ha trascendido fronteras, y que continúa formando parte de la trayectoria de una de las propuestas más representativas de la escena teatral dominicana contemporánea.

Santo Domingo, R.D. Gracias a un trabajo impecable, sostenible y que, siempre apuesta a la excelencia, Luis Taveras se ha convertido en uno de los coloristas de referencia del audiovisual dominicano, tanto en el cine como en la competitiva música urbana.

“Agradezco, sobremanera, a todas aquellas personas que me han abierto las puertas y permitido demostrar mi talento. De igual manera, a quienes han valorado un trabajo que siempre he realizado con gran pasión”, externó el joven artista, quien es miembro de la Colorist Society International (CSI), posee la certificación DaVinci Resolve (Blackmagic Design) y es agente cinematográfico de la Dirección General de Cine (DGCINE).

Y es que, su talento ha sido tan notorio, que, en estos momentos, Taveras es el colorista de cabecera de La Aldea Studio, una de las productoras de cine más activas del país. Por igual, ha dado color a películas nacionales estrenadas en salas y seleccionadas a festivales, así como a más de 500 videos musicales.

“En la República Dominicana la colorización es una especialidad joven, pero en pleno crecimiento. El cine dominicano se ha expandido con la Ley de Cine (108-10) y con él la exigencia de una posproducción de nivel internacional”, afirmó Luis, quien trabaja profesionalmente en la colorización cinematográfica (color grading) desde el año 2018.

Un trabajo en el cual este artista ha logrado importantes aportes. Un éxito que no es de sorprender, tomando en cuenta su filosofía de trabajo, una enriquecedora dinámica donde Taveras entiende que el color no es maquillaje, sino narrativa.

“Yo me defino como un colorista al servicio de la historia y de la visión del director y del director de fotografía. No impongo un estilo, más bien, busco pieles reales y favorecedoras, una imagen consistente de principio a fin, y que cada plano transmita la emoción correcta”, afirmó.

De igual manera, este joven emprendedor trabaja con detalle con respeto a los plazos y con absoluta confidencialidad. “Mi lema es: un buen color debe sentirse, no notarse”, declaró.

De Santo Domingo al United Palace

El más reciente capítulo de esa carrera se escribió en Nueva York. “La Fábrica de Bodas” (The Wedding Factory), dirigida por Francis Disla “El Indio” y producida por La Aldea Studio, tuvo su estreno mundial el pasado 5 de agosto en el mítico teatro United Palace, de Washington Heights,

La excelente propuesta fue la película de apertura, de la decimoquinta edición del Dominican Film Festival in New York. La comedia, protagonizada por Cheddy García, Fausto Mata y el mexicano Kuno Becker, llegará a las salas dominicanas el próximo 24 de septiembre.

En dicha función hay un detalle que suele pasar por debajo del radar del público: la copia que se proyectó esa noche salió completa desde Santo Domingo. Taveras no solo firmó el color de la película; también estuvo a cargo del máster y del DCP —el paquete digital que reciben las salas de cine—, tanto en 2K como en 4K, y de los subtítulos en inglés con los que el público estadounidense siguió la historia.

“Que una película dominicana se proyecte en una pantalla como esa, y que el acabado final se haya hecho aquí, en el país, es exactamente lo que uno quiere que pase más a menudo”, expresó.

Un colorista que cruzó fronteras

En ese mismo tenor y como otras muestras de que el trabajo de Luis no se ha quedado en la isla; Este incansable creativo cuenta con una interesante clientela, tanto en Estados Unidos como España, Haití entre otros.

“Hemos colaborado con sellos discográficos estadounidenses y con directores independientes de los Estados Unidos, que han tenido la confianza de enviar sus proyectos a la República Dominicana para que se terminen aquí”, detalló.

Ese alcance internacional, poco común para un colorista formado y radicado en la República Dominicana, confirma que su trabajo compite con estándares internacionales. Existe, además, un matiz que a Taveras le interesa subrayar: son los proyectos los que llegan al país y no al revés. El material se recibe, se trabaja y se entrega desde Santo Domingo.

Trayectoria destacada en el Cine

En ese mismo tenor, en el séptimo arte Taveras ha sido colorista (y responsable de la entrega final DCP), de la película “La Fábrica de Bodas”, con la dirección de Francis Disla “El Indio” de La Aldea Studio.

También protagonizó los colores en “Asalto en Progreso” (2024), con la dirección de Josell Hernández y que se estrenó en salas. Por igual, “Madre: A dos centímetros de ti” (2025) con la dirección de Desiree Díaz Silva, propuesta cinematográfica que participó en el Festival de Cine Global de Santo Domingo.

Taveras también mostró su talento en “Del Olor de las Nubes”, “Voces Rotas” y “Las Lloronas” (actualmente en posproducción, La Aldea Studio).

Background musical

De igual manera, el mercado audiovisual se ha rendido ante su talento. Una evidente muestra es que Taveras cuenta con más de 500 videos musicales colorizados y ha trabajado con artistas de la talla de El Alfa (“Rico Feo”), Yaisel La Melodía, Yailín, La Insuperable, La Perversa, La Más Doll y J One, entre muchos otros.

Una muestra verificada de 34 de esos videos supera cada uno el millón de reproducciones, sumando más de 414 millones de vistas combinadas, siendo esto sólo una parte de su catálogo.

Por último, aunque Taveras entiende que el oficio de la colorización es poco conocido en el país y muchas veces subvalorado, tanto, que buena parte de las producciones todavía terminan su color en el exterior, ve en dicha realidad una gran oportunidad.

“Debemos trabajar para que el talento y el acabado se queden en el país y hacer nuestra la importante misión de que el color grading se reconozca como una pieza esencial de la calidad y la competitividad del audiovisual dominicano”, finalizó.

Santo Domingo. La Fundación del Círculo de Medios Digitales y Redes Sociales (FUCIMDRES), que dirige el periodista y abogado Kelvin Faña, anunció la celebración de su tradicional fiesta anual, un evento que reunirá a periodistas, comunicadores, influencers, creadores de contenido y amigos de todo el país en una noche dedicada a la integración, el entretenimiento y la confraternidad.

La Fiesta FUCIMDRES 2026 se celebrará el próximo sábado 24 de octubre, en el Salón Independencia del Ministerio de Defensa, a partir de las 8:00 de la noche, con el inicio de una alfombra azul que dará la bienvenida a los asistentes.

La actividad contará con la participación artística del reconocido intérprete de la bachata Joe Veras, quien será el encargado de poner el ritmo y la alegría a una de las celebraciones más esperadas del sector de la comunicación en la República Dominicana. Así como también, la orquesta bailable de Polanco y su Banda. 

El presidente de FUCIMDRES, Kelvin Faña, destacó que el evento busca fortalecer los lazos entre los profesionales de la comunicación, además de crear un espacio para compartir experiencias, celebrar los logros alcanzados y continuar promoviendo la unión del sector.

Los organizadores extendieron la invitación a periodistas, comunicadores, influencers y al público en general para que formen parte de esta gran celebración.

Para obtener más información, los interesados pueden comunicarse al 809-965-8643.

La actividad es una producción de Kelvin Faña y FUCIMDRES.

Santo Domingo, R.D. El emblemático centro de entretenimiento Double Beat by Doble Hit, anunció, oficialmente, su reapertura este viernes 17 de julio, dando inicio a una nueva etapa marcada por la innovación, el entretenimiento temático y una programación diseñada para reconectar al público con las mejores experiencias de la vida nocturna.

Con más de 17 años de trayectoria, desde su apertura el 30 de noviembre de 2009, Double Beat ha sido parte de la historia del entretenimiento en Santo Domingo, consolidándose como un punto de encuentro para generaciones que han disfrutado de la música, el ambiente y las noches memorables que caracterizan al establecimiento.

La reapertura estará acompañada de una cartelera especial de actividades que se desarrollará hasta el 31 de julio, ofreciendo al público una experiencia diferente cada noche.

La programación incluye una Fiesta de Verano, la tradicional Noche de Antifaces, un nostálgico Party de Marquesina, una vibrante Noche Disco con los grandes éxitos de las décadas de los 70, 80 y 90, también dedicará una noche al género urbano, además de una Noche de Chicas, creada especialmente para que las mujeres disfruten de un espacio pensado para ellas.

Asimismo, el establecimiento será escenario de la Batalla de DJs más grande del país, un encuentro que reunirá a destacados DJs en una competencia que promete elevar la experiencia musical y convertirse en uno de los principales atractivos de esta temporada.

La agenda de reapertura culminará el viernes 31 de julio con una gran celebración que tendrá como invitado especial al reconocido artista urbano Shadow Blow, quien será el encargado de cerrar esta jornada de actividades con un espectáculo en vivo.

Durante el acto de reapertura, el empresario y desarrollador inmobiliario Raúl Sosa destacó que esta nueva etapa representa una evolución del concepto de Double Beat, apostando por un espacio moderno, dinámico y enfocado en ofrecer experiencias memorables para un público diverso.

Con esta propuesta, Double Beat reafirma su compromiso de continuar siendo un referente del entretenimiento nocturno en la República Dominicana, combinando innovación, música, experiencias temáticas y el respaldo al talento emergente.

Sobre Double Beat by Doble Hit

Fundado el 30 de noviembre de 2009, Double Beat forma parte de la historia de la vida nocturna de Santo Domingo. Durante más de diecisiete años ha ofrecido un espacio para la música, el entretenimiento y la diversión, reinventándose constantemente para brindar experiencias que conectan con nuevas generaciones.

Santo Domingo, R.D. La agrupación cristiana Oasis Ministry, cuyos integrantes son originarios de la ciudad de Higuey, provincia La Altagracia, se encuentra promocionando su más reciente propuesta musical titulada «Agradecido», con la cual continúan siendo fieles al mensaje de salvación, que caracteriza su ministerio musical.

«Con esta canción quisimos enviar el mensaje de que estamos agradecidos de Dios, porque siempre ha estado presente, en cada temporada de nuestras vidas», explicó Elimart de la Rosa, miembro de la destacada agrupación y autor del tema.

Una exquisita lírica en el género afro cristiano que realizaron en colaboración con el reconocido cantante cristiano Madiel Lara.

“Para nosotros ha sido un honor haber grabado este tema con Madiel, un artista que ha sido nominado en múltiples ocasiones por sus álbumes y que siempre ha buscado influir, positivamente, en la juventud latinoamericana a través de su música”, afirmo Rayniery de los Santos, productor musical de la canción y también integrante de Oasis Ministry.

En ese mismo tenor, «El audiovisual que acompaña a «Agradecido», fue grabado en la provincia de Samaná, escenario que aseguró hermosos colores tropicales.

“Por igual, aprovechamos para realizar tomas en la primera iglesia de la República Dominicana, Nuestra Señora del Rosario, ubicada en Villa Duarte, Santo Domingo Este», destacó de los Santos.

La talentosa agrupación también está integrada por Karen Cedeño, Víctor Alfonso, Antonela Castillo, Daniel Guerrero y Greybin Aquino.

Los interesados en seguir la trayectoria de estos jóvenes y emprendedores artistas de la zona este del país, pueden hacerlo a través de sus redes oasisministryoficial.

Santo Domingo, República Dominicana. Con una propuesta fresca, dinámica y adaptada a las nuevas tendencias de la comunicación, este lunes se produjo el esperado regreso del programa de televisión “El Poder del Mediodía”, ahora a través de la señal de Canal 6, llevando entretenimiento, información y análisis a los hogares dominicanos.

El espacio volvió a la pantalla con una imagen renovada, nuevos segmentos y un equipo de profesionales comprometidos con ofrecer contenido de calidad para toda la familia. La transmisión llega de costa a costa en todo el territorio nacional, además de estar disponible a través de Fire TV y plataformas digitales, ampliando así su alcance y conexión con la audiencia.

La conducción está a cargo de un destacado equipo integrado por Estarlin Cepeda, Mabel González, Misael Lao, Karen Quero, Erika Vilera y Deborah Corper, quienes aportan experiencia, carisma y versatilidad a cada emisión.

La producción general del programa está bajo la dirección de Raphy Martínez, quien lidera esta nueva etapa apostando por una televisión moderna, interactiva y cercana a la gente.

Uno de los atractivos principales es el segmento Panel Político, conformado por los comunicadores y analistas Miguel Paulino, Miguel Florentino y Aníbal Feliz, quienes abordarán los temas de actualidad nacional e internacional desde una perspectiva crítica y objetiva.

Durante su estreno, transmitido este lunes, el programa presentó parte de las novedades que formarán parte de su contenido habitual, incluyendo entrevistas exclusivas, comentarios de actualidad, entretenimiento, temas sociales, participación del público y análisis de los acontecimientos más relevantes del país.

Con este regreso, “El Poder del Mediodía” reafirma su compromiso de informar, educar y entretener, consolidándose como una plataforma televisiva que busca conectar con las necesidades e intereses de la audiencia dominicana.

La producción invitó al público a seguir cada entrega y ser parte de esta nueva etapa que promete innovación, interacción y mucho contenido de valor para todos los televidentes.